В российский прокат вышла драма о нелегких буднях возрастной танцовщицы бурлеска в Лас-Вегасе. Рассказываем про самую трогательную и неожиданно глубокую роль Памелы Андерсон за всю ее длинную голливудскую карьеру.
Шелли Гарденер — участница танцевальной труппы «Le Razzle Dazzle», ее любят старожилы и уважают новички. Когда она узнает, что шоу вскоре закроют, то впадает в шок: вся жизнь Шелли так или иначе вертится вокруг сцены. Подруги советуют искать другую работу (или мужика с хорошей пенсией), но у Шелли нет запасных вариантов, так что приходится срочно решать, что делать со своей жизнью, и заодно налаживать отношения с взрослой дочерью.
«Шоугёрл» — проект довольно скромный по масштабам, но весьма необычный по концепции. Фильм сделала Джиа Коппола, внучка именитого режиссера и племянница другой известной постановщицы Софии Копполы, долгое время остававшаяся в тени звездных родственников.
После своего камерного дебюта, молодежной драмы «Пало-Альто», Джиа сняла «Мейнстрим» — изобретательную черную комедию о рисках популярности в эпоху соцсетей. Но если первый фильм критики встретили тепло, то второй сурово разгромили. «Шоугёрл» — пока что лучший (и по кассовым сборам, и по рецензиям) фильм Копполы. Это крепкая драма с отличной актерской работой Памелы Андерсон, рассказывающая о том, почему не стоит жалеть о потраченных годах, даже если погоня за мечтой не закончилась грандиозным успехом.

Сюжет сосредоточен на том, как Шелли и ее подруги пытаются справиться с грядущим закрытием шоу: то они ищут себе место в новомодных стрип-барах, то надеются, что все обойдется и шоу-таки сохранят в программе, но в итоге все же стоически принимают происходящее.
Визуальная стилистика подчеркивает слегка хаотичный ритм жизни «девочек из шоу»: почти все сцены сняты движущейся камерой и в легком расфокусе (четко виден только центр кадра), акцентируя фоновую нервозность Шелли, которая лихорадочно пытается найти себе новое место в жизни, одновременно решая семейные проблемы.
При этом с чисто событийной точки зрения в «Шоугёрл» не происходит ничего особенного. Шелли (много) пьет с подругами, ходит на прослушивания, (немного) общается с дочерью, и пытается понять, как быть, если твоя любимая работа — и дело всей жизни — внезапно заканчивается.

Но сценарий отлично тасует бытовые зарисовки, поддерживая высокий темп, а жизненные диалоги хорошо раскрывают персонажей. Компанию Памеле Андерсон составили прекрасные актрисы: ее прагматичную подругу-официантку отлично изображает Джейми Ли Кертис, а двух молодых участниц шоу играют Кирнан Шипка (из недавнего «Собирателя душ») и Бренда Сонг (сериал «Куколка»). Дэйв Батиста на удивление хорошо вжился в роль замкнутого, но заботливого продюсера шоу, который то и дело вынужден сообщать своим подопечным плохие новости.
Впрочем, актерский ансамбль в «Шоугёрл» лишь оттеняет драматический талант главной звезды. Памела Андерсон, ярчайшая секс-бомба 1990-х, блиставшая в «Спасателях Малибу» и комедийном экшн-сериале «V.I.P.», получила известность благодаря своей эффектной внешности и ореолу скандальной славы (помните, как записи ее секс-игр с Томми Ли утекли в сеть?), а не за счет выдающихся актерских способностей.
Но в «Шоугёрл» Джиа Коппола сознательно сделала ставку на нее — и не прогадала. Памела за свою работу получила номинацию на «Золотой глобус», плюс вереницу наград и номинаций среди премий помельче, от фестиваля в Сан-Себастьяне до Цюрихского фестиваля.

Андерсон блестяще играет женщину на закате карьеры, которая сохраняет юношеский идеализм и верность своим ценностям, несмотря на то, что даже собственная дочь не понимает ее выбор. Она остается искренней всегда и везде — в разговорах с близкими или на прослушивании, где ей беззастенчиво поясняют ей за то, что лучшие годы позади.
Общий ход жизненного пути Шелли во многом перекликается с биографией Андерсон, и актриса, несомненно, вложила весь свой богатый (и зачастую болезненный) опыт взросления в персонажа, что ощущается в каждой сцене. Даже отсутствие мощных танцевальных скиллов у Памелы отлично обыграно в одной из лучших сцен фильма, когда Шелли выдает номер под надрывную рок-балладу Shadows of the Night от Пэт Бенатар — только чтобы получить от ворот поворот на кастинге.
Шелли, в отличие от своих подруг, верит в то, что делает от начала до конца, и живет сценой (пусть даже ее номер — крошечная часть шоу), поэтому весь центральный сюжетный конфликт строится на том, что именно ей сложнее всего принять новую реальность, где для ее мечты нет больше места.

Уже с первых же кадров Коппола задает жесткий контраст идеала и действительности: камера часто выхватывает морщины и не самые удачные ракурсы как Шелли, так и ее подруг, показывая их не в виде идеализированных секс-объектов, но реальных людей, для которых гламур и глиттер, бурная ночная жизнь — привычный фон, а не вечный праздник.
Шелли же — единственная, кто видит свою работу ожившей мечтой. Обаяние ее наивности, простодушие и прямота превращают «Шоугёрл» из рядовой «производственной драмы» в очень личный — но понятный многим — манифест верности собственным идеалам.
В этом смысле фильм — будучи целиком про женщин, причем работающих в очень специфической профессии — прекрасно работает и для намного более широкой аудитории. Частная история Шелли и закрытия «Le Razzle Dazzle» отражает общий процесс упадка классических кабаре-шоу в Лас-Вегасе, которые некогда были ярким фестивалем красоты, сексуальности и креативности, а сейчас стали многими восприниматься как образчик дурновкусия, уступая место комедийным скетчам и эротическим номерам.

Собственно, история Le Razzle Dazzle основана на взлете и упадке Jubilee, известнейшего шоу Лас-Вегаса, которое просуществовало с начала 1980-х до середины 2010-х, а в основе сюжета фильма лежит пьеса Кейт Герстен, написанная ею под впечатлением от закрытия этого шоу.
Фильм Копполы в такой перспективе выглядит своеобразным эпилогом культовых «Шоугёрлз»: он рассказывает, что случилось с теми его героинями, которые остались работать в Лас-Вегасе, и встретили закат собственной славы. Но в более широком смысле «Шоугёрл» — отличная история о том, что лучше потратить жизнь на свою мечту, которая однажды закончится, чем жить по плану, который составил для тебя кто-то другой.

Почему же тогда жизнь сильнее всего бьёт людей, которые живут мечтой? Как примирить в себе идеализм и реальность?
Повзрослеть чуть и взять ответственность за что-то кроме собственных хотелок? ;)
https://uploads.disquscdn.com/images/a725292398599c542d3d868f8d92ce1c9a674f1a2a6555f7f176c98b362127a1.png Блять
Вы за общественный кружок/партию/бедняков взяли ответственность?
Может, не стоит говорить так свысока? Тем более с человеком, которого абсолютно не знаете
Нет смысла брать ответственность за любого, обладающего свободой воли, и уж тем более группы людей — это подростковый абсолютизм (ваш). Можно помогать, или просто не умножать страданий, тогда и жить мечтой и биться/примиряться с жизнью не понадобится. Раз.
Там, где вы увидели высокомерие, было только дружелюбие, а теперь там скука. Два.
У "абсолютно незнакомого" человека есть вполне знакомый любому желающему "просмотр истории сообщений". Три.
Вы перешли на личности с челом, который просто ответил правдой на Ваш вопрос)
Живете лишь мечтой — это очень круто, это никто не осуждает, но будьте готовы принять все последствия, которые сулит реальность, и не жалуйтесь на несправедливость жизни, это и есть "взрослый" подход, на который Вам указал комментатор выше, а Вы обиделись.
Вы любитель поучить жизни? Вон какую простыню накатали.
Такой вы философ обалденный, надеюсь, живёте счастливо и в абсолютной гармонии!
Спасибо. Буду стараться оправдать ваши надежды. :)
>>Как примирить в себе идеализм и реальность?
Весь фильм, собственно, об этом :) Логика Шелли в том, что она всю свою жизнь потратила на свою (сознательно ею выбранную) мечту, и в этом смысле она — несмотря на все свои другие провалы — прожила не зря. Но, принимая свою мечту, ты принимаешь и ее риски — в том числе и те, с которыми придется жить, если мечта вдруг закончится. Основной драматический конфликт как раз именно в том, что (и как) Шелли примиряется с этой — очень неприятной, но неизбежной — новостью.
Я думаю, что девушку все-таки задел тон человека, а не смысл его слов. Но по сути да, фильм именно о том, что жить мечтой это замечательно, однако у любого выбора есть цена, и ты что-то потеряешь, если выберешь мечту. Возможно, ничего особенного, а возможно, что-то очень важное, но тут уж как получится — и не всегда, увы, получается гладко