Архив метки: АРТ

Каэл Нгу — художник из Малайзии, начинавший свою профессиональную карьеру с иллюстраций для малоизвестных карточных коллекционок и концепт-артов для мобильных игр. С тех пор он несколько поменял фронт работы, и сейчас Нгу является одним из самых перспективных художников-комиксистов в мире.

В основном Каэл специализируется на обложках, в его портфолио имеются работы для таких мастодонтов индустрии как Marvel Comics, DC Comics, Image Comics, IDW Publishing, Valiant Comics, Dynamite Comics, Ablaze Publishing и Rebellion Publishing. Бэтмен, Человек-паук, Черепашки-ниндзя — из под пера Нгу вышли сотни и сотни крутейших обложек, не наслаждаться динамизмом и выверенностью слегка рубленых линий которых просто невозможно.

О самом Rasko мало что известно. По вполне понятным причинам он предпочитает скрывать лицо и без повода не отсвечивает на публике, при этом любой мало-мальски знакомый с граффити культурой в России и мире человек без труда скажет — Rasko легендарен и величав.

Работы Rasko — в основном это различные вариации его собственного имени — можно встретить повсюду. Каждый раз его граффити поражают глаз четкостью линий, фантастическим танцем изгибов и необычными цветовыми решениями. Имя Rasko давным-давно стало нарицательным, что и немудрено — он вездесущ и крайне продуктивен, за что мы его и любим. А вот коммунальщики, наверное, наоборот.

Маартен Верховен — художник-фрилансер из Бельгии, преимущественно работающий с 3d-моделями. Если окинуть творчество Верховена беглым взглядом, сразу становится понятно — он безумно влюблен в хорроры, и поэтому почти 100% времени посвящает исключительно мрачным персонажам масс-культуры и не только ее.

В портфолио Верховена есть и монстры Лавкрафта, и Носферату, и вообще кого только нет. При этом и созданные самим художником монстры вовсе не уступают классике в жуткости и продуманности образов — посмотрите и убедитесь сами.

Гильом Сингелин — французский художник-комиксист, один из соавторов комикса Loba Loca и просто замечательный иллюстратор-многостаночник, в свое время работавший с такими издателями как First Second, Label619 и многими другими.

Особняков в творчестве Сингелина стоят его чибики — маленькие человечки, немного напоминающие по стилистике персонажей манги. Художник с такой теплотой и усердием рисует их в различных фантастических и не очень обстоятельствах (особенно ему удаются классические киберпанковские и космические локации, вдохновленные «Бегущим по лезвию» и «Чужим»), что разглядывать их можно целый день. Отличная детализация, приятные цвета и композиционная выверенность превращают даже самый небольшой акварельный набросок Сингелина в настоящее произведение искусства.

Честно говоря, мы так и не смогли выяснить, кто именно работает под псевдонимом NachoScratcho. Это художник? Это художница? Это коллектив авторов? Но это не так уж и важно. Главное — то, что под этим акком в инстаграме можно найти множество артов, которые порадуют любого ценителя хорроров и кинонасилия. Веселый оммаж культовым фильмам; задорные пародии; сочащаяся как мозги жертвы маньяка радостная палитра — то, что нужно этим прохладным зимним днем.

В эти холодные деньки многим из нас так не хватает тепла и жизнеутверждающего искусства, поэтому сегодня немного прикоснемся к кое-чему действительно великому и монументальному. Седрик Пейравернай — концепт-художник из Леона, подаривший нам визуальный стиль дилогии Dishonored и Prey. Да, он не единственный, кто работал над обликом всеми любимой классики immersive sim, но лишь беглый взгляд на его картины может сразу расставить все на свои места — эти рубленые линии и грубоватые, но выверенные мазки без труда узнает любой фанат игр Arkane Studios.

Кстати, помимо работы в Arkane, Седрик Пейравернай успел порисовать всякое для Bethesda, Netflix, 2K, Paramount, WarnerBros, Rocksteady, Blizzard и многих других, не менее именитых компаний.

Мы на Disgusting Men питаем особую страсть к диорамам. Не детским, разумеется, а странным, порочным и даже пугающим. Например, диорамам баров, где художник-пьянчуга любит проводить свое время. Или диорамам, моделирующим сцены реальных убийств. Или и вовсе картинам адским и даже пугающим.

В этом смысле диорамы Саймона Лавёва (Simon Laveuve) — отличное пополнение коллекции. Они вызывают ассоциации с Fallout и «Безумным Максом», и это явно не случайно: художник вдохновлялся ими. Лучше всего о работах Лавёва написала критик Бернадетт Кай: «Этот танец форм и цветов, кажется, обречен на взрыв насилия». И мы с ней совершенно согласны: глядя на эти диорамы, хочется угореть по эстетике постапокалипсиса и веселому ультранасилию в духе Лорда Хьюмангуса.

Скотти Янг — писатель и художник-комиксист из США. Янг прославился работами для Marvel, в свое время он рисовал «Человека-паука», «Дедпула», «Стражей галактики» и еще много чего интересного. Одной из главных его работ стали графические романы по книге «Волшебник страны Оз» Фрэнка Баума — мало того, что он получил за них несколько премий Эйснера, так книжки Янга еще и в течение несколько месяцев держались в топе бестселлеров.

Фелипе Магана — художник-фрилансер из нидерландского Утрехта, рисующий всякое-разное преимущественно в аниме-стилистике. Больше про таинственного Магану практически ничего не известно, но не беда — с удовольствием разглядывать его замечательные рисунки по вселенным Bloodborne, Naruto и другим можно без дополнительных биографических пояснений.