В начале октября состоялась мировая премьера новой части «Ведьмы из Блэр» — культового хоррора, заложившего основы популярного последние лет 10-15 поджанра «найденные пленки». Мы предлагаем вспомнить, как и с чего начался бум found footage, и к чему в итоге он привел. Для этого нам придется взглянуть на самые важные фильмы, задавшие каноны жанра. Включайте камеру и заряжайте дробовик — мы отправляемся!
Ufo Abduction
1989
Фильм малоизвестного в широких кругах режиссера Дина Алиото, про который сейчас мало кто помнит, но без которого в разговоре о «найденных пленках» не обойтись. Есть достаточно серьезные основания считать именно эту ленту историческим предшественником всего поджанра, опередившим свое время лет над десять. Здесь появились едва ли не все необходимые для «найденных пленок» элементы — стилизация под любительскую съемку, минимум спецэффектов, ограниченность локаций.
Но все эти ограничения были очень грамотно интегрированы в предельно простой сюжет: семья, снимающая день рождения дочери на видеокамеру, становится свидетелем появления инопланетян возле своего дома. Фильм не покатывался в кинотеатрах, и вышел прямо на видео, но даже это обстоятельство пошло ему на пользу: кое-кто всерьез поверил, что смотрит реальную запись контакта с пришельцами, тайком вброшенную на рынок.
«Ведьма из Блэр: курсовая с того света»
1999
Фильм, который, как пишут на постерах, started it all. Микробюджетный проект Дэниела Майрика и Эдуардо Санчеса, находился в производстве около пяти лет. Для жанра он, прежде всего, важен революционным маркетинговым подходом. Специально для фильма вокруг ведьмы из Блэр (абсолютно вымышленного персонажа, не имеющего под собой никаких реальных прототипов) была не только придумана историческая легенда, но и создан сайт в Интернете. Там выкладывалось большое количество контента, связанного с ведьмой (включая, например, фейковые новостные заголовки с сообщениями о пропаже людей, историю городка Блэр и так далее).
Майрик и Санчес тем самым успешно создали современный миф. Миф, заставивший огромное количество людей повалить в кинотеатры и смотреть на то, как четверо студентов, снимающих документальный фильм о ведьме, столкнулись с чем-то подлинно демоническим. Эта бизнес-модель, основанная на том, что сейчас называют «вирусным маркетингом», стала образцом для множества последующих фильмов, включая не только камерные инди-проекты, но и крупнобюджетные ленты.
«История Коллингсвуда»
2002
Феноменальный успех «Ведьмы из Блэр», как ни странно, не привел к немедленному взлету популярности поджанра «найденных пленок»: долгое время работа Майрика и Санчеса выглядела скорее единичной историей успеха, чем потенциально прибыльным образцом для подражания. Поэтому выход в 2002 году малобюджетного хоррора «История Коллингсвуда» произвел фурор, пусть и в узких фестивальных кругах. Но до широкого проката кино, к сожалению, не добралось.
Режиссер Майк Констанца обратил внимание на едва набиравший обороты сегмент технологий, связанных с прямой видеосвязью, и разработал концепт фильма, опередивший свое время лет на пять, если не пятнадцать. Весь сюжет раскрывался через видеовключения с веб-камер молодого человека и его девушки, которая оказывается вовлечена в цепь мистических событий, связанных с домом, в который она недавно переехала. Стоит напомнить, что снято все это было задолго не только до массового распространения Skype, видеомессенджеров, но и до появления youtube (так что «Убрать из друзей» здесь — не первопроходец).
«Наедине с ней»
2006
В середине 2000-х, когда развитие технологий уже значительно изменило наши представления о видеосъемке и коммуникациях, вышел один камерный, но исторически значимый фильм, опередивший свое время. «Наедине с ней» — это история о том, как одна девушка внезапно обнаруживает себя под виртуальным микроскопом, созданным из множества камер, установленных в тайниках ее дома тихим, но явно неуравновешенным поклонником.
Режиссер Эрик Николас удивительно точно высветил те проблемы, которые вскоре начнут серьезно волновать людей, находящихся в сети 24/7. Через десять лет после выхода кино смотрится не менее, а в чем-то даже более современно, чем можно было бы ожидать. Опять же, примечателен и чисто визуальный аспект: весь фильм построен как череда сцен, заснятых скрытыми камерами, что позднее будет активно использоваться в жанре.
«Репортаж»
2007
«Репортаж» — первый зомби-хоррор, снятый в стилистике «найденных пленок» и один из самых успешных фильмов испанской школы хоррора двухтысячных. Соблюдая все типичные ограничения поджанра (небольшой бюджет, минимальное количество персонажей и пространства для действия) режиссеры Хауме Балагуэро и Пако Плаза создали новую хоррор-франшизу. Тем самым они открыли для себя золотую жилу.
Фильм оказался настолько успешным, что породил не только вереницу сиквелов в Испании, но и был практически немедленно переснят в Голливуде, внеся свой вклад в стремительный взлет популярности «найденных пленок» в конце прошлого десятилетия. Успех «Репортажа» особенно примечателен на фоне выхода в том же 2007-м фильма «Дневники мертвецов» новой работы Джорджа Ромеро, родоначальника зомби-хоррора, который тоже решил поиграть с новомодным поджанром. К сожалению, выступил он намного менее успешно, как в творческом, так и в чисто коммерческом плане.
«Монстро»
2008
Тот самый фильм, с которым «найденные пленки» начали осваивать большие бюджеты. Режиссер-дебютант Мэтт Ривз (под чутким руководством продюсера Джей Джей Абрамса) использовал ровно те же техники и приемы, которые применяли десятилетием ранее Майрик и Санчес. Но за счет ощутимого прогресса в технологиях, который имел место в течение 2000-х, во-первых, не возникает ощущения банального копирования и творческой беспомощности, а, во-вторых, возникает возможность рассказать типичную для голливудского блокбастера историю о Гигантских Монстрах.
«Монстро» — это, как и «Ведьма из Блэр», не столько отдельно взятый фильм о конкретной истории, сколько полноценный квест, использующий элементы дополненной реальности и вирусного маркетинга. Да, эта технология продвижения — не оригинальное изобретение Абрамса, однако именно после кассового успеха «Монстро» стало понятно, что «найденные пленки» можно эффективно использовать и в рамках большого бюджета.
«Аполлон 18»
2011
Пожалуй, самый удачный опыт по скрещиванию двух близких, но все же раздельных поджанров — псевдодокументального кино и «найденных пленок», причем результат процесса помещен в научно-фантастическую оболочку, что в фильме грамотно обыгрывается. Этот фильм сделал для фантастического хоррора примерно то же, что «Ведьма из Блэр» сделала для хоррора мистического. Он дал образец поджанра, который можно более или менее успешно эксплуатировать в зависимости от таланта и финансовых возможностей. Правда, фантастика в целом остается вне формата «найденных пленок», по крайней мере, в том, что касается точек пересечения с хоррором. Тем интереснее взглянуть на этот межжанровый эксперимент.
«Залив»
2012
Еще один фильм, балансирующий на грани между фантастикой и хоррором, но фактически представляющий собой скорее вариацию на тему disaster movie, чем полноценный научно-фантастический сюжет. В нем интересно даже не то, что снял его оскаровский лауреат Барри Левинсон, а то, что фильм имеет довольно необычный для «найденных пленок» фокус: в центре внимания — процесс распада социальной ткани, когда привычная жизнь необратимо разрушается, а на ее обломках стремительно возникают новые варварские практики.
Тема для хоррора, в общем-то, вечная, однако здесь она подана с подобающей мастерству режиссера дотошностью: главный герой, будучи журналистом, собирает все больше и больше информации о странной болезни, которая поразила жителей маленького американского городка, постепенно превращаясь в летописца эпидемии.
«Таинство»
2013
Ти Уэст, режиссер этого недавнего хоррора, спродюсированного легендой жанра Эли Ротом, до недавнего времени был широко известен лишь в узких кругах, причем главным образом благодаря видео-сиквелам (это те, что выходят мимо кинотеатров прямо на видеоносителях).
Для своего первого кинотеатрального релиза он взял теперь уже популярный формат «найденных пленок». А вот тему выбрал довольно тонкую — исследование механизмов работы деструктивных сект. Причем вдохновение черпалось, в том числе, и из реальной истории массового самоубийства в Джорджтауне (самый известный случай коллективного суицида в ХХ веке, кстати говоря). Этим фильм и интересен: «найденные пленки» использовались здесь как ключевой атрибут воссоздания аутентичности, позволяющий существенно добавить ленте правдоподобия и превратить типичную историю про злобных сектантов в рассказ в буквальном смысле «от первого лица».
«Ублюдок»
2014
Пожалуй, наиболее любопытный опыт по исследованию психологии серийного убийцы, снятый целиком в формате «найденных пленок». Как часто бывает с такими лентами, «Ублюдок» предельно минималистичен не только в плане бюджета, но также декораций и действующих лиц (здесь их двое, один из которых — режиссер Патрик Брайс). По форме это — типичная страшная сказка, но при этом очень реалистично оформленная. Фильм представляет интерес для поклонника хоррора благодаря тому, что история работает как принципиально достоверная.
В заключение стоит обратить внимание на то, что большинство фигурантов списка — совсем новые ленты, что редкость в других поджанрах. Это наводит на главную отличительную черту «найденных пленок» как особого подвида хоррора. Они — наиболее молодое течение из всех, и молодость его тесным образом связана с техническим прогрессом.
Заметьте, что наиболее интенсивно «найденные пленки» стали появляться на экранах лишь в последние лет 6, когда уровень развития повседневных средств связи серьезно изменил наши способы взаимодействия друг с другом. Мобильные технологии предоставили каждому человеку множество возможностей — как положительных, так и отрицательных. Хоррор, будучи чрезвычайно динамичным направлением кинематографа, немедленно отреагировал на это, изобретя новые формы изображения страха, как это было с призраками внутри телевизоров, вампирами-любителями клубной жизни или маньяками-убийцами в космосе.