В российском прокате идет юморной и кровавый хоррор «Обезьяна» про то, как злобная музыкальная игрушка превращает жизнь двух братьев в кошмар. Но это далеко не первый фильм о том, как детские забавы превращаются в игры со смертью.
Собрали для вас пятерку очень разных хорроров об игрушках, вышедших из-под контроля, — от всем известного Чаки через оживающих марионеток до сверхсовременных секс-ботов.
«Черноглазая Сьюзан» (2024)
Black Eyed Susan
Дерек получает работу в уникальном IT-стартапе: парню предстоит протестировать неотличимую от человека секс-куклу Сьюзан, управляемую самообучающимся ИИ. Приехав в уединенный домик для полевых испытаний, Дерек пытается выяснить, насколько простираются границы дозволенного в его взаимодействии со Сьюзен, и внезапно узнает, что прошлый тестировщик во время разговора с андроидом покончил с собой.
Фильм — отличный пример того, как можно максимально эффектно обыграть провокационный концепт в формате полнометражки, причем с минимальным бюджетом и актерским составом. Все действие происходит в паре-тройке локаций, из которых одна (собственно, дом, где разговаривают Дерек и Сьюзан, оставшись наедине) занимает примерно 90% экранного времени. Действующих лиц в сюжете примерно пять, причем те же 90% хронометража на экране видно лишь андроида и тестировщика. Но кино при этом захватывает с первых же кадров и не отпускает до последних сцен.
В основе сюжета лежит неприятный, но вполне естественный вопрос: как изменится общество, если люди привыкнут делать с секс-ботами все, что они не могут сделать с себе подобными? Например, пытать их для собственной психологической разрядки? Станет ли насилие над человекоподобной игрушкой (а Сьюзен, строго говоря, и есть не более чем сложная секс-кукла) безопасной формой выброса негативных эмоций, или закономерным прологом к насилию над живыми людьми?
Режиссер и сценарист Скутер Макррей с помощью превосходных диалогов и логичных, но захватывающих мизансцен выстраивает камерный сай-фай триллер с гигантским потенциалом. Отзывы и рецензии пестрят полярными оценками, что лишь доказывает, насколько точно автор попал в больное — но важное для многих людей, даже не желающих в этом признаваться — место современных дебатов об этике в хай-теке и границах человечности.
«Повелитель кукол» (1989)
Puppet Master
В огромный, но пустующий отель съезжаются четверо экстрасенсов, которым предстоит проводить в последний путь своего коллегу Нила Галлагера. Пока гости ведут светские беседы, гостиница заполняется живыми куклами, открывающими охоту на людей. Как вскоре выяснится, покойный Галлагер искал секрет вечной жизни, а в процессе пробудил марионеток давно погибшего кукловода, готовых теперь убивать всех, кто им не понравится.
Культовый хоррор 1980-х, давший старт гигантской франшизе с кучей спин-оффов и кроссоверов (только в основной линейке на данный момент 15 фильмов). Но если многие поздние части относятся к разряду вымученного трэша, то первый «Повелитель кукол» остался добротным примером малобюджетного, но яркого марионеточного хоррора.
По концепции кино напоминает слэшер, только убийц здесь несколько и каждый работает в своем стиле. Главная ставка сделана, конечно, на кукол: у каждого из мелких маньяков роскошный дизайн и собственный почерк. Качок с булавочной башкой, например, жестоко душит и колотит жертв огромными ручищами, у стиляги Блэйда (списанного, как мы потом узнаем, с нацистского офицера) в одну руку вделан острый крюк, а в другую — столь же острый нож. Но эффектней всех убивает единственная женщина в команде: она выблевывает жирнейших пиявок прямо людям в глотки.
Неудивительно, что Дэвид Шмёллер хоть и снял несколько добротных фильмов (скажем, хоррор «Путешествие в ад» и эротический триллер «Соблазнение»), в историю хоррора навечно вошел прежде всего с этой работой.
«Детские игры» (1988)
Child’s Play
Мать-одиночка Карен дарит своему шестилетнему сыну Энди новейшую куклу-компаньона из серии «Good Guy». Получив долгожданный подарок, Энди вне себя от радости, но вскоре его мама начинает замечать, что мальчик чересчур много времени проводит с игрушкой… и, что гораздо хуже, вокруг Энди начинают гибнуть люди.
Полиция начинает всерьез интересоваться мальчишкой, который изо всех сил пытается объяснить взрослым, что его любимая кукла Чаки то и дело оживает, потому что в нее вселился дух маньяка-душителя Чарльза Ли Рэя. Увы, на этот раз дело не в буйном детском воображении: вскоре Карен поймет, что Чаки на самом деле жив — и очень опасен.
Самый знаменитый кукольный хоррор всех времен, «Детские игры» вышли в конце золотой эры слэшеров, когда в жанре уже преобладали комедийные элементы, и режиссер Том Холланд (автор культового вампирского хоррора «Ночь страха») в своей работе отлично объединил черный юмор с детективом и разнообразными убийствами.
Но если активно юморить Чаки начал все-таки в сиквелах («Невеста Чаки» или «Потомство Чаки» и вовсе превратились в пародийные хорроры), то в первой части Холланд умело обыграл интригу с личностью маньяка. Сейчас это не считывается так легко, но если смотреть «Детские игры» внимательно, то можно заметить, что убийцу в фильме долго не показывают целиком, поэтому до поры до времени Энди остается вполне вероятным кандидатом на роль убийцы (действует ли он сам, или под влиянием призрака Ли Рэя — вопрос отдельный).
Ну а после появления Чаки во всей красе «Детские игры» моментально превращаются из детектива в хоррор: кукольный маньяк неистово режет всех огромным ножом, с сочным хрустом ломает кости подельнику, а под конец превращается в обугленный пластмассовый остов (чувствуете вайб первого «Терминатора»?), упорно ползущий к насмерть перепуганному Энди. Короче говоря, нестареющая классика, друзья, не проходите мимо!
«Магия» (1978)
Magic
Начинающий чревовещатель Корки приезжает к своей школьной возлюбленной Пегги, чтобы завоевать ее сердце. Хотя они не виделись много лет, девушка вмиг очаровывается давним знакомым, а особенно его куклой Фэтсом, с которой Корки неразлучен. Но когда муж Пегги возвращается из поездки, обстановка в доме начинает стремительно накаляться, так что ревнивец Корки решает избавиться от соперника… а верный друг Фэтс всегда готов ему помочь.
Это едва ли не единственный фильм о любовном четырехугольнике, один из участников которого — (живая) кукла. Звучит как завязка для трэш-хоррора, но на самом деле «Магия» — это психологически точное исследование созависимых отношений. Центральная интрига закручена вокруг Корки, Пегги и Фэтса (ее муж появляется на сцене позднее), причем болезненная связь фокусника и его куклы постепенно выходит на первый план.
В фильме до конца виртуозно сохраняется двусмысленность: то ли Фэтс действительно обладает своей волей, то ли кукла — только проекция подавленных желаний ее владельца, из-за которых Корки постепенно теряет контроль над собой.
Совсем еще молодой Энтони Хопкинс (а это он играет Корки) проделал блестящую работу, показав сложнейшую гамму чувств, вызванных его надломленной психикой, от восторга через гнев и грусть — иногда за несколько минут. В общем, образцовая хоррор-драма с крепким сценарием (от автора адаптаций «Мизери» и «Степфордских жен»), выверенным психологизмом и прекрасной актерской игрой.
«Дьявольская кукла» (1936)
The Devil-Doll
Поль Лавон бежит из тюрьмы на Острове Дьявола и скрывается в Париже вместе с Малитой, вдовой своего сообщника. У беглецов большие планы: они собираются отомстить тем, кто упрятал Лавона за решетку, используя секрет миниатюризации.
Муж Малиты когда-то изобрел способ уменьшить любое живое существо до одной шестой его исходного размера, а Лавон с помощью этой технологии превращает людей в марионетки, выполняющие его приказы. Днем Лавон выдает себя за благообразную старушку-владелицу лавки игрушек, а ночами рыщет по городу, натравляя кукольных киллеров на своих врагов.
Тод Броунинг больше всего известен как постановщик классического «Дракулы» (с Белой Лугоши) и шок-хоррора «Уродцы» (в котором были задействованы люди с реальными, порой очень жуткими телесными деформациями). При том, что «Дьявольская кукла» формально относится к фильмам ужасов, на деле тут куда больше от криминального триллера с элементами сай-фая и даже драмы — но столь экзотичное сочетание работает за счет динамичного сюжета и умелого акцента на тех самых «живых марионетках».
Спецэффекты с комбинированной съемкой выглядят неплохо даже сейчас (тут помогает черно-белая картинка, сглаживающая контраст от склейки кадров), а драматическая линия логично переплетается с детективной.
Но главное в фильме, конечно, сцены с атаками мини-киллеров. Уменьшенные убийцы аккуратно пробираются через огромные (для них) комнаты и мастерски крадутся по полу квартир, а жертв моментально парализуют крошечной иглой, обмазанной ядом.
Саспенс работает исправно (взять хотя бы финальное задание, когда кукла тянется к ногам мирно сидящего в кресле господина), драма и детектив – тоже, по итогу получился очень необычный, но эффектный микс.
