Лес Эдвардс — британский художник, жутковатые работы которого можно описать лишь двумя словами — полный восторг. Эдвардс иллюстрировал книги Кинга, Лавкрафта и многих других именитых мастеров ужасов, так что рука на монстров у него набита. Его миры детальны и кропотливо выстроены, портреты очаровывают до дрожи своей мрачной эстетикой, а уж угадывать персонажей на картинах Эдвардса — вообще отдельный сорт удовольствия.
Читать далееКак и многие художники-иллюстраторы, Ди Фейт начал свою карьеру с бульварной фантастики. Его первые работы опубликовали в журнале Analog Science Fiction/Science Fact в 1969 году. А потом чего только не было. Ди Фейт не только рисовал обложки фантастических романов Герберта и Хайнлайна. Его изображения космоса и звездолетов заказывали крупнейшие журналы США вроде Reader’s Digest, а NASA в какой-то момент попросила нарисовать его Международную Космическую Станцию. Довелось поработать и в кино — консультантом в LucasFilm, «Двадцатом веке Фокс», MGM и еще много где. В 79-м Ди Фейт получил премию «Хьюго» как лучший иллюстратор фантастики; всего за карьеру он номинировался на нее десять раз.
Впоследствии Ди Фейт издал несколько альбомов. К одному из них, Infinite Worlds (1997), предисловие написал сам Рэй Бредбери. Ди Фейт же нескромно назвал эту работу первой в своем роде книгой по истории научно-фантастического арта. В подборке ниже есть рискунки в том числе и из нее.
Читать далееРаботы Дариуша Завадского — монументальная и мрачная фантастика, эсхатологическая ода постапокалипсису, выполненная с таким вниманием к деталям, что эти картины раз за разом хочется пересматривать и пересматривать.
Читать далееСтранно и неправильно — этими двумя словами можно в полной мере описать проект «Wrong» датского фотографа Асгера Карлсена, превратившего в героев своих работ абстрактные куски плоти. Эти фотографии будто сделаны в жутком мирке, откуда появился тот маленький, уродливый младенец из фильма «Голова-ластик». А еще эти отталкивающие и бессмысленные нагромождения телес — идеальный образ утренней поездки в общественном транспорте.
Читать далееРудольф Зибер-Лонати родился в Вене в 1924 году, а пик его творческой деятельности пришелся на 50-80-е годы XX века. Главным образом он рисовал иллюстрации для немецких и австрийских сборников детективов и научной фантастики — так называемых Heftroman. По сути, это был немецкий вариант «бульварного чтива» — и иллюстрации Лонати зачастую были намного лучше, чем тексты.
Читать далееМожно ли с помощью силикона, клея, пластика и резины создать настолько пугающие образы, что их мерзковатой натуралистичности позавидует сам Клайв Баркер? Да, если иметь такой же талант, каким обладает Сара Ситкин — американская художница и скульптор, после просмотра работ которой у вас точно появится пара новых фобий.
Читать далееНаш добрый друг, соратник и замечательный художник tramdrey (Андрей Трамваев) пофантазировал о том, как бы выглядели вкладыши жевательных резинок во времена межзвездных кораблей и освоения глубокого космоса — и получилось просто потрясающе!
Читать далееВ нуаре герои страдают и любят как в последний раз: целуют до крови, страстно обнимают, но никогда не переходят «черту» — среди шедевров этого жанра кино можно по пальцам пересчитать количество откровенных постельных сцен.
Но художника Джека Веттриано это явно не устраивает. Все его творчество посвящено именно этой «черте», за которой отчаяние сплетается с сексуальностью тонкими струйками сигаретного дыма, где черные костюмы и белые рубашки сбрасывают на пол рядом с нейлоновыми чулками, а поцелуи алых губ по-настоящему обжигают. Атмосфера его картин настолько густая, что ее можно черпать ложкой.
Читать далееСовременное искусство -— это территория подлинного безумия. Художники, живые и уже мертвые, целое столетие занимаются асоциальными вещами: кто-то лепит скульптуры из фекалий или несколько часов монотонно бегает по кругу, издавая нелепые звуки. Другие рисуют на своих лицах причудливые узоры, прибивают тестикулы к брусчатке или кусают посетителей своих выставок за задницы. Отвратительный мужик смотрит на такое искусство дикими глазами, ведь больше всего такое художество похоже на рядовую молодежную тусовку или, не дай бог, конкурсы с сельской свадьбы.
Но есть одна вещь, которая выгодно отличает художников от городских сумасшедших — в их действиях все-таки прослеживается идея, и порой весьма недурственная. Вот несколько примеров культовых произведений искусства, которые состоят из дерьма и палок, однако поражают своим наглым остроумием.
