BioShock — великая игра. Вспоминая её сегодня, важно не забывать и о том, что вместо Эндрю Райана и утопического города Rapture —Восторга — мы могли получить шутер про поехавших нацистов и их эксперименты над людьми на тропическом острове. И это наверняка было бы весело! Но мы-то говорим о величии. Так что же сделало BioShock великой игрой?
День рождения оригинальной Deus Ex — событие исключительной важности. Существует народная мудрость: стоит кому-нибудь вспомнить об этой игре — и ее срочно хочется установить и пройти заново. Но перед тем как вы это сделаете, чтобы освежить память об одной из лучших игр в истории, мы предлагаем разобраться, какая часть Deus Ex лучше остальных, почему, и с какими проблемами столкнулась серия в процессе развития.
Последней на текущей момент игрой в серии Deus Ex стала Mankind Divided 2016 года, продолжение блестящего киберпанк-приключения 2011 года Human Revolution, которое, в свою очередь, раскрывает предысторию событий, описанных в Deus Ex (2000 год) и Deus Ex: Invisible War (2003 год). Где-то между всем этим затерялась мобильная Deus Ex: The Fall, которая закончилась строчкой «to be continued», но так и не получила продолжения.
Мы делимся впечатлениями и историями о том, как воспринимали разные части Deus Ex в годы их выхода — и как они вспоминаются сейчас. Если вам есть что добавить — добро пожаловать в комментарии, давайте обсудим!
1998 год, мне 12 лет, у меня в руках уже сильно помятый номер журнала Game.EXE. Из него вываливаются страницы, его чем-то залили, поэтому бумага волнистая и рыхлая, но это не останавливает меня от сотого изучения перечня всех потенциальных напарников в игре Baldur’s Gate. Эта игра — на обложке с выносом «Свежая кровь».
Тема номера — триумф двух канадских врачей, чьи странные фамилии мы спустя много лет будем повторять в самом разном контексте. Зещук и Музика — они сделали это. Вернули ненависть в хардкор. Возродили целый жанр. Перевернули мир. Вмиг встали в один ряд с Blizzard и id Software. Так, по крайней мере, писал журналист Game.EXE Вершинин.
Читать далееВ России второй половины девяностых в коллекции почти каждого обладателя первой PlayStation можно было найти хотя бы одну игру из оригинальной трилогии Tekken. Причина такой популярности состояла в том, что на консоли компании Sony файтингов лучше попросту не было. При этом нельзя сказать, что жанровая ниша пустовала, но Tekken предлагала не только сногсшибательную по тем стандартам графику, но и загадочный сюжет, неповторимых персонажей и очень тонкую боевую систему. Несмотря на то, со временем мы получили россыпь файтингов всевозможных серий и видов, и внимание аудитории несколько рассеялось, приятные воспоминания о том, как мы восхищались Tekken, никуда не делись. В течение последних пятнадцати лет мы меняли одну консоль за другой, видели сотни разных игр и героев, заучили тысячи приемов и комбо, но каждая новая часть Tekken всегда была своеобразным возвращением домой. Со 2 июня в продаже Tekken 7 — и мы снова юны, впечатлительны и увлечены происходящим на экране, как будто видим все это впервые.
Читать далее
11 ноября игровая лихорадка достигнет своего пика и начнет постепенно сдавать позиции: в этот день выйдет Dishonored 2, которую ждет вся редакция Disgusting Men. С высокой долей вероятности последующие релизы окажутся в тени этой игры; к этому моменту даже самый ленивый увлеченный видеоиграми человек уже наверняка определится с тем, во что ему предстоит играть на новогодних праздниках.
Чем ближе выход Dishonored 2, тем чаще пользователи интернета задаются очевидным вопросом — стоит ли играть в оригинал, чтобы понять происходящее в продолжении, или можно обойтись без него? На этот вопрос принято отвечать сдержанно: разумеется, современные игры создаются таким образом, что потенциальным покупателям не нужно ничего изучать, чтобы врубиться в суть. Но если вам очень хочется углубиться в тему и ощутить все тонкости мироустройства Dishonored, то оригинал, конечно, стоит всего времени, которое вы на него потратите.
В наших подкастах не раз звучало понятное словосочетание «Deus Ex — говно», но что оно на самом деле означает и откуда взялось, известно строго ограниченному кругу лиц. Иными словами, каждый, кто смеется над этой шуткой, вряд ли до конца понимает, о чем речь, а тот, кто не смеется, имеет полное право на свое негодование. Хотя он также имеет право знать смысл чертовой присказки. Сегодня Отвратительные мужики раскрывают одну из своих древнейших тайн.
Оригинальная фраза возникла в одном из московских «Джон Доннов» после какой-то очередной конференции разработчиков понятно чего — под конец выставки все отдыхали, и родился мотив, который одновременно напоминал и Every Breath You Take, и футбольный заряд, под который полагается жрать пиво и с красными мордами разводить руками в такт пению и сходить с ума. Никто, в общем, не воспринимал все это всерьез, пока не возникла следующая ситуация: анонсировали Deus Ex: Human Revolution. Название игры (без приставки) так здорово вписывалось в исходную композицию, что было принято решение незамедлительно его использовать. Первое зафиксированное упоминание фразы «Deus Ex — говно» состоялось во втором выпуске культового подкаста «Адовая кухня». Там же было рассказано, на чем основаны столь острые переживания ведущих. В августе Deus Ex возвращается с новой главой Mankind Divided, а мы — занимаемся поисками истины в пучине необъяснимого.
Когда вышел Max Payne, я по программе школьного обмена жил в Германии и очень хорошо запомнил реакцию европейской игровой прессы. Издания типа PC Games и Gamestar на полном серьезе публиковали результаты опросов среди читателей: «Согласны ли вы с тем, что Max Payne — лучшая игра в мире?» — и большая часть респондентов отвечала «Да».
15 лет назад финская студия Remedy реализовала то, чего прежде в играх не было: Max Payne — это один большой спецэффект из фильмов Джона Ву, трагическая история про мужчину, который стреляет с двух рук в прыжке, отчаянно и изящно летя сквозь свинцовый град. В 2001 году каждый кадр Max Payne казался лучшим событием в жизни, невероятным опытом совершенно нового формата — до этой игры аналогичное воздействие на мозг оказывала только «Матрица».
А что если я скажу тебе, что твой мир нереален? Что ложки не существует, а чтобы узнать правду, нужно выпить красную таблетку и пойти за белым кроликом? Пятнадцать лет назад мир узнал, что он, оказывается, увяз в матрице. Мы нырнули в кроличью нору следом за хакером Нео, чтобы выяснить, что вся наша жизнь — один большой обман, иллюзия, навязанная человечеству поработившими его машинами. По крайней мере, именно в этом нас пытались убедить два талантливых режиссера — тогда еще братья Вачовски, в 1999 году представившие на большом экране свою версию беспросветного будущего с лаконичным названием «Матрица».
